Makoto Edamura เป็นนักต้มตุ๋นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่น ลักษณะที่อ่อนเยาว์และท่าทางใจดีของเขาทำให้เขาดูน่าเชื่อถือ แต่ไม่มีอะไรจะห่างไกลจากความจริงไปกว่านี้อีกแล้ว ความมั่นใจของเขาสั่นคลอนเมื่อเขาได้พบกับ Laurent Thierry ชาวฝรั่งเศสที่ยิ้มแย้มซึ่งดูเหมือนจะสนใจเขาเป็นพิเศษ ก่อนที่เขาจะรู้ตัว เขากำลังอยู่ในลอสแองเจลิสเพื่อหลอกล่อผู้บริหารฮอลลีวูดมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ มันห่างไกลจากการขายเครื่องกรองน้ำที่ไร้ค่าให้กับหญิงชรา ทั้งในความเสี่ยงและผลตอบแทน นักต้มตุ๋นตัวยงของ Great Pretender จะบอกคุณว่าความประทับใจแรกพบเป็นสิ่งสำคัญ พวกเขาตั้งความคาดหวังสำหรับทุกสิ่งที่ตามมา และจะยังคงสร้างสีสันให้กับการรับรู้ของคุณจนจบ Great Pretender สร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมด้วยการเปิดตัวเพลง Edamura ที่แกว่งไปมาจากป้ายฮอลลีวูดที่เปลี่ยนไปเป็นเพลงธีมแจ๊สที่มีสไตล์ อย่างไรก็ตาม การไม่ปฏิบัติตามความคาดหวังเหล่านั้นอาจเป็นอันตรายได้ และสิ่งต่างๆ อาจลงเอยในชั่วพริบตา โชคดีสำหรับเราที่การแสดงสามารถรักษาพลังงานและอุบายสำหรับส่วนโค้งทั้งสามที่มีให้บริการเป็นภาษาอังกฤษในปัจจุบัน สำหรับทุกสิ่งที่ Makoto Edamura คิดว่าตัวเองเป็นนักต้มตุ๋นที่ยอดเยี่ยม เขามีเวลาค่อนข้างน้อยจนกระทั่ง Laurent เข้ามาในชีวิตของเขา เขาถูกดึงเข้าไปพัวพันกับข้อเสียต่างๆ ที่ความล้มเหลวในการหลอกใช้เครื่องหมายของพวกเขาไม่ได้หมายถึงความเป็นไปได้ที่จะถูกจำคุกเท่านั้น แต่อาจทำให้พวกเขาเสียชีวิตได้ง่ายๆ รอยยิ้มอันอ่อนหวานของเขาอาจเพียงพอที่จะหลอกหญิงชราในโตเกียวได้ แต่มันมีความหมายเพียงเล็กน้อยสำหรับผู้ผลิตภาพยนตร์ค้ายาหรือเจ้าชายน้ำมันในตะวันออกกลาง ลอรองต์บอกเขาเท่าที่เขาจำเป็นต้องรู้เท่านั้น ปฏิบัติต่อเขาเหมือนตัวหมากรุกที่ต้องวางกลยุทธ์มากกว่าเพื่อนร่วมชาติ และสมาชิกคนที่สามของทีม แอ็บบี้ ดูเหมือนจะไม่สนใจว่าเขาจะอยู่หรือตาย ด้วยการตัดต่อเชิงกลยุทธ์เล็กน้อย แต่ละส่วนโค้งอาจเป็นภาพยนตร์ปล้นเดี่ยวแทนที่จะเป็นซีรีส์ความยาว 25 นาที นี่เป็นสิ่งที่ดี เนื่องจากโครงสร้างการปล้นที่มีการยกระดับอย่างต่อเนื่องซึ่งออกแบบมาเพื่อให้ผู้ชมคาดเดาได้ดีที่สุดในช่วงสองสามชั่วโมงหรือมากกว่านั้น แทนที่จะเป็นรูปแบบเป็นตอนหรือเรื่องราวขนาดยาวเพียงเรื่องเดียว พวกเขาวางแผน สิ่งต่างๆ… Continue reading Great Pretender : ยอดคนลวงโลก
Category: Animation
Inu-oh: อินุโอ
Inu-oh: อินุโอ อาจใช้เวลาสักครู่ แต่ในที่สุดแอนิเมชั่นแฟนตาซีของญี่ปุ่นเรื่อง “Inu-Oh” ก็กลายเป็นโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับนักแสดงที่ไม่ได้ร้องเพลงสองคน นั่นเป็นเรื่องที่น่าผิดหวังเนื่องจากความเชื่อมโยงพื้นฐานระหว่างดนตรีของภาพยนตร์ซึ่งถูกกำหนดโดยสไตล์ “ร็อคโอเปร่า” ที่เย้ายวนใจ ไม่เข้ากับยุคสมัย และท่าเต้นที่แสดงความเคารพต่อสไตล์ “โน” ของละครเพลงญี่ปุ่นที่มีมารยาทและค่อนข้างถูกจำกัด โรงภาพยนตร์. การเฉลิมฉลองรูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิมด้วยการปิดกระดาษ และในบางกรณี การยับยั้ง คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ไม่จำเป็นต้องเป็นบาปร้ายแรงในการสร้างสรรค์ แต่ในกรณีนี้ การปรับปรุงผลงานของปรมาจารย์ละครโนสองคนที่ไม่มีใครร้องให้ทันสมัย ซึ่งก็คือนักเล่นบิวะที่มีพรสวรรค์และนักร้อง/นักเต้นรำพึง บางครั้งก็พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าทำให้ไขว้เขวเกินไป เสรีภาพที่จำเป็นบางอย่างต้องถูกนำไปใช้กับ “Inu-Oh” เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นฉบับการ์ตูนขนาดยาวของนวนิยายเกี่ยวกับศิลปินที่ถูกกดขี่จากศตวรรษที่ 14 ของญี่ปุ่น The Tale of the Heike: The Inu-Oh Chapters ที่ดัดแปลงมาจากหนังสือของ Hideo Furukawa นี้ พยายามที่จะนำเสนอผลกระทบต่ออวัยวะภายในและท้ายที่สุดเป็นการยกย่องการสูญเสียผู้ฝึกละครโนสองคน ผู้รับบท Biwa ตาบอด Tomona (นักเต้น Mirai Moriyama) และสัตว์ประหลาดผู้ยิ่งใหญ่ นักแสดงสวมหน้ากาก Inu-Oh (ร็อคเกอร์ในชีวิตจริง Avu-chan) เรื่องราวของโทโมนาค้นพบทิศทาง (และความเร่งด่วนบางอย่าง) หลังจากที่เขาได้ติดต่อกับอินุ-โอ… Continue reading Inu-oh: อินุโอ
The Deer King
The Deer King มันสมเหตุสมผลแล้วที่ “The Deer King” ที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์วันนี้หลังจากประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติในญี่ปุ่นและบางส่วนของยุโรป ชวนให้นึกถึงผลงานที่ดีที่สุดของ Studio Ghibli อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้กำกับ Masashi Ando เคยทำงานในแผนกแอนิเมชั่นที่นั่นในผลงานคลาสสิกอย่าง “Princess Mononoke” และ “When Marnie Was There” ในขณะที่ผู้กำกับอีกคนได้รับเครดิตให้เป็นผู้ช่วยผู้กำกับใน “Spirited Away” พวกเขาได้เรียนรู้สิ่งหนึ่งหรือสองเกี่ยวกับภาพที่สวยงามซึ่งผสมผสานการเล่าเรื่องแฟนตาซีเข้ากับภาพของโลกธรรมชาติ พวกเขาควรจะมี เพราะพวกเขาลืมเวทมนตร์ จุดที่พวกเขาล้มเหลวใน “The Deer King” อยู่ที่การเล่าเรื่อง ราวกับว่าพวกเขากำลังลอกแบบมาจากหนังสือที่พวกเขาสร้างที่ Ghibli โดยไม่มีหัวใจเดียวกันอยู่เบื้องหลังเทคนิคที่แข็งแกร่งอย่างปฏิเสธไม่ได้ “The Deer King” ดูดีมาก (และมีสกอร์ที่น่ารัก) แต่มันซ้ำซาก คาดเดาได้ “The Deer King” สร้างจากซีรีส์นวนิยายแฟนตาซีโดย Nahoko Uehashi ที่ตีพิมพ์ในปี 2014 ดังนั้นองค์ประกอบที่ให้ความรู้สึกคล้ายคลึงกับการแพร่ระบาดของโควิด-19 ก็คือ “ขอให้โชคดี”… Continue reading The Deer King
Maya and the Three – มายากับ 3 นักรบ
ฉันไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไรกับมายากับสามสาว ไม่ใช่เพราะมันแย่ แต่เพราะมันดีต่ออารมณ์และยอดเยี่ยม—แม้ว่าฉันจะมีความรู้สึกที่ซับซ้อนเกี่ยวกับเรื่องหนึ่งก็ตาม มินิซีรีส์นี้สร้างและกำกับโดย Jorge R. Gutiérrez และบอกเล่าเรื่องราวกว่าเก้าตอน ซีรีส์นี้ยังนำแสดงโดยนักพากย์หลายคน ได้แก่ Zoe Saldaña, Gabriel Iglesias, Allen Maldonado, Stephanie Beatriz, Diego Luna, Gael García Bernal, Alfred Molina, Kate del Castillo, Danny Trejo, Cheech Marin, Rosie Perez, Queen Latifah, Wyclef Jean, Sandra Equihua, Isabela Merced, Chelsea Rendon, Joaquín Cosio, Carlos Alazraqui, Eric Bauza และ Rita Moreno อ่านชื่อเหล่านั้นอีกครั้ง แค่ว้าว… Continue reading Maya and the Three – มายากับ 3 นักรบ
My Hero Academia – มายฮีโร่ อคาเดเมีย
ภาพยนตร์สำหรับซีรีส์อนิเมะยอดฮิตอย่าง My Hero Academia นั้นสร้างความสมดุลได้ยาก: ส่วนใหญ่จะต้องเข้าใจได้ง่ายสำหรับผู้ดูหน้าใหม่ โดยยังคงนำเสนอสิ่งที่เกี่ยวข้องและน่าสนใจให้กับแฟน ๆ ของรายการ และน่าตื่นเต้นแต่หาทางไม่ มีผลกระทบยาวนานอย่างมีนัยสำคัญต่อการแสดง My Hero Academia: Heroes Rising เป็นสตูดิโอแอนิเมชั่นที่พยายามครั้งที่สองของ Bones ในการบรรลุทั้งสามอย่าง และมันทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยม Heroes Rising เป็นเพียงการระเบิดแอ็กชันอันยอดเยี่ยมเพียงครั้งเดียวเท่านั้น มันไม่ได้ตอกย้ำการลงจอดในช่วงเวลาที่ใหญ่ที่สุดและคนร้ายก็ค่อนข้างน่าเบื่อ แต่ก็ไม่ได้ห่างไกลจากความตื่นเต้นที่ได้เห็นความสมบูรณ์ของ Class 1-A ที่ผลักดันตัวเองจนถึงขีด จำกัด ของพวกเขา Heroes Rising เกิดขึ้นในช่วงซีซั่น 4 แม้ว่าลำดับเหตุการณ์จะไม่มีวันกำหนด ฮีโร่อย่าง Rock Lock ปรากฏตัว League of Villains ยังคงไม่ดีและมีรายการสำคัญจากซีซั่น 4 ปรากฏขึ้น ดังที่กล่าวไว้ Heroes Rising เป็นตัวอย่างสำคัญของการนำข้อมูลในอดีตของรายการไปใช้ประโยชน์ในบริบทของเหตุการณ์ในภาพยนตร์ได้อย่างง่ายดาย เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นส่วนใหญ่จะใช้ในช่วงเวลาที่ไม่เป็นการรบกวน และข้อมูลสำคัญจะถูกเขียนลงในบทสนทนาโดยธรรมชาติ หากคุณไม่ได้ตามทันอย่างน้อยในช่วงต้นของซีซัน 4 คุณอาจเสี่ยงต่อการถูกสปอยล์เนื้อหาเล็กน้อย แต่ภาพยนตร์ส่วนใหญ่มักจะแยกตัวออกจากเหตุการณ์ปัจจุบันในซีรีส์อนิเมะ… Continue reading My Hero Academia – มายฮีโร่ อคาเดเมีย
Hotel Transylvania: Transformania
Hotel Transylvania: Transformania” เรื่องที่สี่ในซีรีส์แอนิเมชั่นเกี่ยวกับแวมไพร์ที่ดูแลโรงแรมที่อยู่อาศัยสำหรับสัตว์ประหลาด เป็นคนที่ฉลาดที่สุด ตลกที่สุด อ่อนหวานที่สุด และรอบด้านที่สุด Roger Ebert ชอบอธิบายภาพยนตร์ว่าเป็น “เครื่องแสดงความเห็นอกเห็นใจ ” “Hotel Transylvania: Transformania” เป็นตัวอย่างที่ดี การต่อสู้ของสัตว์ประหลาดและมนุษย์เพื่อทำความเข้าใจซึ่งกันและกันถูกนำไปสู่ขั้นตอนสุดท้ายโดยการเปลี่ยนสถานที่ด้วยรังสีเปลี่ยนรูปที่ทำงานแล้วแตกออกปล่อยให้พวกเขาติดอยู่อย่างนั้นจนกว่าจะพบ ทดแทนได้ทันเวลาสำหรับตอนจบที่มีความสุข แม้ว่าซีรีส์ Hotel Transylvania จะไม่เคยตั้งเป้าที่จะเป็นอะไรมากไปกว่าการดึงดูดใจเด็ก ๆ แต่ภาคที่สี่ก็ยังไม่ประสบความสำเร็จเช่นกัน เรื่องตลกเป็นเรื่องงี่เง่าแต่ไม่ตลก เรื่องราวเรียบง่ายแต่คาดเดาได้เกินไป และแอนิเมชั่นขาดความคิดสร้างสรรค์ที่ Genndy Tartakovsky นำมา ไม่ใช่เรื่องยากที่จะเห็นว่าทำไมอดัม แซนด์เลอร์ปฏิเสธที่จะกลับมาเพื่องานนี้ และตามรายงานที่แม้แต่เซเลน่าก็ไม่กระตือรือร้นเช่นกัน ดูหนังแล้วไม่โทษพวกเขา แดร็ก พ่อเลี้ยงเดี่ยวผู้ทุ่มเท (ไบรอัน ฮัลล์แทนที่อดัม แซนด์เลอร์) ไม่เคยสบายใจกับจอห์นนี่ (แอนดี้ แซมเบิร์ก) ลูกเขยที่เป็นมนุษย์ของเขา มันเป็นมากกว่าความแตกต่างระหว่างสัตว์ประหลาดกับมนุษย์ โดยธรรมชาติแล้ว แดร็กถูกควบคุม วิตกกังวล และต่อต้านการเปลี่ยนแปลง ในขณะที่จอห์นนี่เป็นคนหัวร้อน ชอบผจญภัย และหุนหันพลันแล่น เมื่อภาพยนตร์เปิดขึ้น ทางโรงแรมก็กำลังฉลองครบรอบ 125… Continue reading Hotel Transylvania: Transformania