Makoto Edamura เป็นนักต้มตุ๋นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่น ลักษณะที่อ่อนเยาว์และท่าทางใจดีของเขาทำให้เขาดูน่าเชื่อถือ แต่ไม่มีอะไรจะห่างไกลจากความจริงไปกว่านี้อีกแล้ว ความมั่นใจของเขาสั่นคลอนเมื่อเขาได้พบกับ Laurent Thierry ชาวฝรั่งเศสที่ยิ้มแย้มซึ่งดูเหมือนจะสนใจเขาเป็นพิเศษ ก่อนที่เขาจะรู้ตัว เขากำลังอยู่ในลอสแองเจลิสเพื่อหลอกล่อผู้บริหารฮอลลีวูดมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ มันห่างไกลจากการขายเครื่องกรองน้ำที่ไร้ค่าให้กับหญิงชรา ทั้งในความเสี่ยงและผลตอบแทน นักต้มตุ๋นตัวยงของ Great Pretender จะบอกคุณว่าความประทับใจแรกพบเป็นสิ่งสำคัญ พวกเขาตั้งความคาดหวังสำหรับทุกสิ่งที่ตามมา และจะยังคงสร้างสีสันให้กับการรับรู้ของคุณจนจบ Great Pretender สร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมด้วยการเปิดตัวเพลง Edamura ที่แกว่งไปมาจากป้ายฮอลลีวูดที่เปลี่ยนไปเป็นเพลงธีมแจ๊สที่มีสไตล์ อย่างไรก็ตาม การไม่ปฏิบัติตามความคาดหวังเหล่านั้นอาจเป็นอันตรายได้ และสิ่งต่างๆ อาจลงเอยในชั่วพริบตา โชคดีสำหรับเราที่การแสดงสามารถรักษาพลังงานและอุบายสำหรับส่วนโค้งทั้งสามที่มีให้บริการเป็นภาษาอังกฤษในปัจจุบัน สำหรับทุกสิ่งที่ Makoto Edamura คิดว่าตัวเองเป็นนักต้มตุ๋นที่ยอดเยี่ยม เขามีเวลาค่อนข้างน้อยจนกระทั่ง Laurent เข้ามาในชีวิตของเขา เขาถูกดึงเข้าไปพัวพันกับข้อเสียต่างๆ ที่ความล้มเหลวในการหลอกใช้เครื่องหมายของพวกเขาไม่ได้หมายถึงความเป็นไปได้ที่จะถูกจำคุกเท่านั้น แต่อาจทำให้พวกเขาเสียชีวิตได้ง่ายๆ รอยยิ้มอันอ่อนหวานของเขาอาจเพียงพอที่จะหลอกหญิงชราในโตเกียวได้ แต่มันมีความหมายเพียงเล็กน้อยสำหรับผู้ผลิตภาพยนตร์ค้ายาหรือเจ้าชายน้ำมันในตะวันออกกลาง ลอรองต์บอกเขาเท่าที่เขาจำเป็นต้องรู้เท่านั้น ปฏิบัติต่อเขาเหมือนตัวหมากรุกที่ต้องวางกลยุทธ์มากกว่าเพื่อนร่วมชาติ และสมาชิกคนที่สามของทีม แอ็บบี้ ดูเหมือนจะไม่สนใจว่าเขาจะอยู่หรือตาย ด้วยการตัดต่อเชิงกลยุทธ์เล็กน้อย แต่ละส่วนโค้งอาจเป็นภาพยนตร์ปล้นเดี่ยวแทนที่จะเป็นซีรีส์ความยาว 25 นาที นี่เป็นสิ่งที่ดี เนื่องจากโครงสร้างการปล้นที่มีการยกระดับอย่างต่อเนื่องซึ่งออกแบบมาเพื่อให้ผู้ชมคาดเดาได้ดีที่สุดในช่วงสองสามชั่วโมงหรือมากกว่านั้น แทนที่จะเป็นรูปแบบเป็นตอนหรือเรื่องราวขนาดยาวเพียงเรื่องเดียว พวกเขาวางแผน สิ่งต่างๆ… Continue reading Great Pretender : ยอดคนลวงโลก
Inu-oh: อินุโอ
Inu-oh: อินุโอ อาจใช้เวลาสักครู่ แต่ในที่สุดแอนิเมชั่นแฟนตาซีของญี่ปุ่นเรื่อง “Inu-Oh” ก็กลายเป็นโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับนักแสดงที่ไม่ได้ร้องเพลงสองคน นั่นเป็นเรื่องที่น่าผิดหวังเนื่องจากความเชื่อมโยงพื้นฐานระหว่างดนตรีของภาพยนตร์ซึ่งถูกกำหนดโดยสไตล์ “ร็อคโอเปร่า” ที่เย้ายวนใจ ไม่เข้ากับยุคสมัย และท่าเต้นที่แสดงความเคารพต่อสไตล์ “โน” ของละครเพลงญี่ปุ่นที่มีมารยาทและค่อนข้างถูกจำกัด โรงภาพยนตร์. การเฉลิมฉลองรูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิมด้วยการปิดกระดาษ และในบางกรณี การยับยั้ง คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ไม่จำเป็นต้องเป็นบาปร้ายแรงในการสร้างสรรค์ แต่ในกรณีนี้ การปรับปรุงผลงานของปรมาจารย์ละครโนสองคนที่ไม่มีใครร้องให้ทันสมัย ซึ่งก็คือนักเล่นบิวะที่มีพรสวรรค์และนักร้อง/นักเต้นรำพึง บางครั้งก็พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าทำให้ไขว้เขวเกินไป เสรีภาพที่จำเป็นบางอย่างต้องถูกนำไปใช้กับ “Inu-Oh” เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นฉบับการ์ตูนขนาดยาวของนวนิยายเกี่ยวกับศิลปินที่ถูกกดขี่จากศตวรรษที่ 14 ของญี่ปุ่น The Tale of the Heike: The Inu-Oh Chapters ที่ดัดแปลงมาจากหนังสือของ Hideo Furukawa นี้ พยายามที่จะนำเสนอผลกระทบต่ออวัยวะภายในและท้ายที่สุดเป็นการยกย่องการสูญเสียผู้ฝึกละครโนสองคน ผู้รับบท Biwa ตาบอด Tomona (นักเต้น Mirai Moriyama) และสัตว์ประหลาดผู้ยิ่งใหญ่ นักแสดงสวมหน้ากาก Inu-Oh (ร็อคเกอร์ในชีวิตจริง Avu-chan) เรื่องราวของโทโมนาค้นพบทิศทาง (และความเร่งด่วนบางอย่าง) หลังจากที่เขาได้ติดต่อกับอินุ-โอ… Continue reading Inu-oh: อินุโอ
The Deer King
The Deer King มันสมเหตุสมผลแล้วที่ “The Deer King” ที่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์วันนี้หลังจากประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติในญี่ปุ่นและบางส่วนของยุโรป ชวนให้นึกถึงผลงานที่ดีที่สุดของ Studio Ghibli อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้กำกับ Masashi Ando เคยทำงานในแผนกแอนิเมชั่นที่นั่นในผลงานคลาสสิกอย่าง “Princess Mononoke” และ “When Marnie Was There” ในขณะที่ผู้กำกับอีกคนได้รับเครดิตให้เป็นผู้ช่วยผู้กำกับใน “Spirited Away” พวกเขาได้เรียนรู้สิ่งหนึ่งหรือสองเกี่ยวกับภาพที่สวยงามซึ่งผสมผสานการเล่าเรื่องแฟนตาซีเข้ากับภาพของโลกธรรมชาติ พวกเขาควรจะมี เพราะพวกเขาลืมเวทมนตร์ จุดที่พวกเขาล้มเหลวใน “The Deer King” อยู่ที่การเล่าเรื่อง ราวกับว่าพวกเขากำลังลอกแบบมาจากหนังสือที่พวกเขาสร้างที่ Ghibli โดยไม่มีหัวใจเดียวกันอยู่เบื้องหลังเทคนิคที่แข็งแกร่งอย่างปฏิเสธไม่ได้ “The Deer King” ดูดีมาก (และมีสกอร์ที่น่ารัก) แต่มันซ้ำซาก คาดเดาได้ “The Deer King” สร้างจากซีรีส์นวนิยายแฟนตาซีโดย Nahoko Uehashi ที่ตีพิมพ์ในปี 2014 ดังนั้นองค์ประกอบที่ให้ความรู้สึกคล้ายคลึงกับการแพร่ระบาดของโควิด-19 ก็คือ “ขอให้โชคดี”… Continue reading The Deer King
รีวิว – Drifting Home (บ้านล่องลอย)
Drifting Home ของ Netflix ซึ่งเป็นภาพยนตร์อนิเมะเรื่องล่าสุดที่จะให้บริการ เป็นการผจญภัยที่คิดอย่างน่าประหลาดใจด้วยแนวคิดที่สร้างสรรค์ การผสมผสานระหว่างแนวคิดและภาพที่น่าดึงดูด รวมถึงธีมของการเติบโตขึ้นและเติบโตขึ้นทำให้เป็นภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับผู้ชมที่อายุน้อย หนังเล่าเรื่องของสองเพื่อนซี้อย่างนัตสึเมะและโคสุเกะที่พลัดพรากจากกันหลังจากปู่ของโคสุเกะเสียชีวิต ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญของทั้งสองตัวละคร เมื่อปีการศึกษาสิ้นสุดลง ทั้งคู่และกลุ่มเพื่อนพบว่าตัวเองกำลังสำรวจอพาร์ตเมนต์ร้าง ขณะอยู่ที่นั่น อุบัติเหตุสุดประหลาดพาคนทั้งกลุ่มไปยังโลกที่เหมือนฝันที่ซึ่งอาคารแล่นผ่านมหาสมุทรที่ไม่มีที่สิ้นสุด และพวกเขาต้องเรียนรู้ที่จะดูแลตัวเอง เกาะทะเลทรายเอาชีวิตรอดด้วยการจัดฉากเองเป็นสถานที่ที่คุ้นเคยในนิยายสำหรับเด็ก แต่ Drifting Home สามารถสร้างความโดดเด่นได้ด้วยฉากที่ไม่เหมือนใครและแอนิเมชั่นที่สวยงามในบางครั้ง ฉากนั้นซึ่งมักจะแสดงให้ผู้ชมเห็นผ่านเฟรมที่กว้างใหญ่ไพศาลของน้ำทะเลสีฟ้าระยิบระยับ เป็นจุดแข็งที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ มันก่อให้เกิดความท้าทายที่ไม่เหมือนใครสำหรับตัวละครและตอกย้ำความโดดเดี่ยวในทุกจุด แฟนอนิเมะที่ชาญฉลาดอาจสังเกตเห็นสไตล์บ้านของ Studio Colorido ผู้ผลิต A Whisker Away สำหรับ Netflix เมื่อปี 2020 ในทันที และตอนนี้ได้ทำสัญญา 3 ภาพกับแพลตฟอร์มดังกล่าวแล้ว Drifting Home ยังเป็นภาพยนตร์ขนาดยาวเรื่องที่ 2 จากผู้กำกับและผู้เขียนบท Hiroyasu Ishida ประจำสตูดิโอนั้น หลังจากเปิดตัวเรื่อง Penguin Highway (2018) ที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชม โทนสีที่ชวนคิดถึงของเด็กๆ ของ Drifting Home… Continue reading รีวิว – Drifting Home (บ้านล่องลอย)
รีวิว – Lookism (2022)
ละครอนิเมะเรื่อง “Lookism” ของเกาหลีใต้เป็นบทวิจารณ์โดยตรงเกี่ยวกับบรรทัดฐานทางสังคมของรูปลักษณ์และผลกระทบที่มีต่อเยาวชน เนื้อเรื่องติดตามวัยรุ่นไฮสคูลที่ไม่สามารถเข้าเรียนได้เนื่องจากรูปร่างหน้าตาของเขา จนกระทั่งเขาพบวิธีแปลกใหม่ในการเอาชนะมัน ในฐานะที่เป็นอะนิเมะซีรีส์ “Lookism” นั้นดูสนุกแม้ว่าองค์ประกอบที่หนักกว่าในบางครั้งจะดูผิวเผินเล็กน้อยก็ตาม อย่างไรก็ตาม สไตล์และการนำเสนอนั้นสดใสและน่าสนใจพอที่จะอ่านได้อย่างสนุกสนาน ซีรีส์นี้สร้างจาก WEBTOON ของเกาหลีใต้ที่มีชื่อเดียวกันโดยพัคแทจุน Park Hyeong-Seok เป็นคนที่ถูกขับไล่ในโรงเรียนของเขาเนื่องจากรูปร่างหน้าตาไม่เหมือนกับนักเรียนคนอื่นๆ ส่วนใหญ่ในโรงเรียน เขาไม่ผอมหรือสูง และไม่มีรูปร่างที่แหลมคม เนื่องจากรูปร่างหน้าตาของเขา ปาร์คยังถูกรังแกไม่หยุดหย่อนโดยกลุ่มนักเรียนที่ใหญ่กว่าและแข็งแรงกว่า ซึ่งทำให้เขากลายเป็นเด็กทำธุระเพื่อไปเอาของมาให้พวกเขา การประท้วงหรือความล่าช้าในกิจกรรมที่โหดร้ายนี้ที่เขาต้องมีส่วนร่วมส่งผลให้ปาร์คถูกรังแกจนหน้ามืดตามัว ไม่ใช่ว่าเด็กคนนี้จะต้องทำทุกอย่างเพื่อให้ถูกทุบตี เพราะเขาเองก็มีชะตากรรมแบบเดียวกันนี้อยู่เป็นประจำ แม้ว่าเขาจะทำตามคำสั่งของผู้รังแกก็ตาม Park มีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการใช้ชีวิตกับสิ่งเหล่านี้ และแม้ว่าครอบครัวของเขาจะมีฐานะยากจนทางการเงิน แต่เขาก็ยังปรารถนาที่จะย้ายโรงเรียน ปาร์คได้รับการเลี้ยงดูจากแม่ที่ทำงานคนเดียวซึ่งพยายามอย่างหนักในการจัดการค่าครองชีพและค่าเล่าเรียน และบางครั้งเด็กชายก็โกรธเธอที่พวกเขาไม่รวย เขาบอกแม่หลายครั้งว่าอย่าใส่ไข่ในราเม็ง เพราะเขาเชื่อว่านั่นทำให้เขาอ้วน บางทีแม่อาจรู้ว่าไข่เป็นโปรตีนรูปแบบเดียวที่เธอสามารถให้กับลูกชายของเธอทุกวัน และแกล้งทำเป็นลืมใส่ไข่ทุกครั้ง วันหนึ่ง แม่ไปโรงเรียนและบังเอิญเจอปาร์คถูกรังแก และเธอก็พยายามจะหยุดมันเช่นกัน แต่ปาร์คกลับรู้สึกอายยิ่งกว่านี้ ในที่สุดเธอก็ตกลงให้ลูกชายย้ายไปโรงเรียนใหม่ และเด็กชายก็ยินดีกับการเริ่มต้นครั้งใหม่นี้ เขาย้ายไปยังสถานที่ใหม่อย่างตื่นเต้น ไปที่อพาร์ทเมนต์เล็กๆ ที่เขาจะต้องอยู่คนเดียว จากนั้นจึงออกไปชมเมือง อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า Park บนท้องถนนก็รู้สึกถึงความยากลำบากในการมีรูปลักษณ์ที่ไม่พึงปรารถนาตามอัตภาพเช่นกัน เมื่อมีวัยรุ่นอีกคนทุบตีเขาและเรียกชื่อเขาในข้อหาชนแฟนสาวของเขาบนท้องถนนโดยไม่ตั้งใจ การกระทำทั้งหมดนี้ถูกจับได้บนวิดีโอโดยผู้ยืนดูหลายคนเช่นกัน และมันกลายเป็นไวรัลบนอินเทอร์เน็ต สลดใจอย่างยิ่งที่สิ่งที่เคยเกิดขึ้นกับเขาที่โรงเรียนเก่าของเขาตอนนี้เกิดขึ้นบนถนนในเมืองใหม่นี้ ปาร์คร้องไห้จนหลับไป… Continue reading รีวิว – Lookism (2022)
Aggretsuko – อั๊กเกรทซูโกะ
ย้อนกลับไปในซีซันที่ 3 แพนด้าแดงร้องเพลงเฮฟวีเมทัลของเรากลับมาอีกครั้งกับอีก 10 ตอนของความฉุนเฉียว การไตร่ตรอง และการเติบโตของตัวละครที่น่าสนใจอย่างน่าประหลาดใจ ด้วยการเปลี่ยนโฟกัสจากความรักไปสู่การเงิน Aggretsuko พบเสียงใหม่และให้คำอธิบายที่แตกต่างกันเล็กน้อยเกี่ยวกับการแข่งขันของหนูที่พวกเราหลายคนพบตัวเองในแต่ละวัน นี่เป็นส่วนหนึ่งที่ว่าทำไม Aggretsuko จึงมีความสัมพันธ์กัน และแอนิเมชั่นขี้ขลาดและการแสดงเสียงที่ยอดเยี่ยมยังคงทำให้เรื่องนี้เป็นหนึ่งในอนิเมะที่น่าจับตามองแห่งปี เรื่องราวเกิดขึ้นหลังจากฤดูกาลที่สอง Retsuko และ Tadano เลิกรากันแล้ว แต่กลับพบว่าแฟน VR เสมือนจริงของเธอรู้สึกสบายใจขึ้น ด้วยเงินออมของเธอที่ลดน้อยลงด้วยไมโครทรานส์แอคชั่นที่กินสัตว์อื่น อุบัติเหตุทางรถยนต์ทำให้ชีวิตของเธอพังทลายลง ในซากปรักหักพังที่คุกรุ่นในชีวิตของเธอ Aggretsuko ลุกขึ้นเหมือนนกฟีนิกซ์และพบสัญญาเช่าใหม่ของชีวิต เพื่อชำระหนี้ของเธอ เธอถูกบังคับให้ทำงานเป็นผู้จัดการฝ่ายบัญชีของวงดนตรีป็อปใต้ดิน คาดเดาได้ว่าเรทสึโกะใช้เงินของเธอในที่ที่ปากของเธออยู่ และการร้องเพลงของเธอดึงความสนใจของผู้ที่เกี่ยวข้องกับกลุ่ม เมื่อเธอกลายเป็นส่วนสำคัญในการแสดงป๊อปนี้ เรทสึโกะก็เล่นกลในความรับผิดชอบของเธอ และเริ่มเรียนรู้ว่าเธอมีความสามารถที่คู่ควรแก่การจดจำเช่นกัน เป็นการเดินทางที่น่าพึงพอใจของการไตร่ตรองและการรักษา พร้อมข้อความที่ยกระดับจิตใจอย่างสวยงามว่าไลฟ์สไตล์องค์กรที่เอาแต่ใจ ไม่จำเป็นต้องกดทับคุณลงไปตลอดชีวิต ในเรื่องนั้น การแสดงได้จัดการกับภาพรวมที่ใหญ่ขึ้นเสมอกับสิ่งต่าง ๆ เช่น ระบบทุนนิยมและความสมดุลในการทำงาน/ชีวิต และดูเหมือนว่าจะไม่ชะลอตัวลงในเร็วๆ นี้ ซีซั่นที่ 3 ทำได้ดีมากในการบันทึกสิ่งนี้ผ่านการร้องเพลงของ Retsuko และอนิเมชั่นก็แสดงออกและมีสีสันเหมือนเมื่อก่อน แม้ว่าวิธีการรับชมที่ต้องการจะแน่นอนก็คือ ด้วยเสียงภาษาญี่ปุ่น การพากย์ภาษาอังกฤษก็ไม่เลวเลย นอกจาก Dragon Ball… Continue reading Aggretsuko – อั๊กเกรทซูโกะ
Maya and the Three – มายากับ 3 นักรบ
ฉันไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไรกับมายากับสามสาว ไม่ใช่เพราะมันแย่ แต่เพราะมันดีต่ออารมณ์และยอดเยี่ยม—แม้ว่าฉันจะมีความรู้สึกที่ซับซ้อนเกี่ยวกับเรื่องหนึ่งก็ตาม มินิซีรีส์นี้สร้างและกำกับโดย Jorge R. Gutiérrez และบอกเล่าเรื่องราวกว่าเก้าตอน ซีรีส์นี้ยังนำแสดงโดยนักพากย์หลายคน ได้แก่ Zoe Saldaña, Gabriel Iglesias, Allen Maldonado, Stephanie Beatriz, Diego Luna, Gael García Bernal, Alfred Molina, Kate del Castillo, Danny Trejo, Cheech Marin, Rosie Perez, Queen Latifah, Wyclef Jean, Sandra Equihua, Isabela Merced, Chelsea Rendon, Joaquín Cosio, Carlos Alazraqui, Eric Bauza และ Rita Moreno อ่านชื่อเหล่านั้นอีกครั้ง แค่ว้าว… Continue reading Maya and the Three – มายากับ 3 นักรบ
saiki kusuo no psi nan – ไซคิหนุ่มพลังจิตอลเวง
saiki kusuo no psi nan – ไซคิหนุ่มพลังจิตอลเวง เมื่อช่วงปิดเทอมของฉันมาถึง ในที่สุดฉันก็มีเวลาดู Saiki Kusuo no Psi Nan อนิเมะตลกๆ ที่ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกมากมายตั้งแต่ออกอากาศ เนื่องจากทุกตอนมีอยู่ใน Netflix ฉันจึงสะดวกมากที่จะดูอนิเมะเนื่องจากฉันได้สมัครรับข้อมูลแล้ว โดยไม่ต้องกังวลใจอีกต่อไปฉันขอนำเสนอการทบทวนอะนิเมะนี้แก่คุณ Saiki Kusuo no Psi Nan เป็นอนิเมะเกี่ยวกับชีวิตของนักจิตวิทยา Saiki Kusuo แม้ว่าเขาจะได้รับพลังและความสามารถมากมายตั้งแต่แรกเกิด แต่ความปรารถนาสูงสุดของเขาคือการใช้ชีวิตอย่างปกติธรรมดา สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นไปไม่ได้โดยตัวละครที่แปลกประหลาดรอบตัวเขา รวมถึงครอบครัวของเขาและเพื่อน ๆ ที่โรงเรียน แม้ว่า Saiki จะพยายามคิดเรื่องธุรกิจของตัวเอง แต่เขาก็มักถูกผูกติดอยู่กับสถานการณ์บ้าๆ ที่ทำให้เขาต้องใช้พลังในการแก้ปัญหา นอกจากความหลงใหลในเยลลี่กาแฟและขนมหวานอื่นๆ ที่ใกล้จะไม่ค่อยดีต่อสุขภาพแล้ว ดูเหมือนว่าเขาจะเป็นคนที่ “ปกติ” ที่สุดในบรรดาเพื่อนของเขา เนื่องจาก Saiki K เป็นอนิเมเรื่องตลก จึงง่ายต่อการดูเนื่องจากเนื้อเรื่องไม่หนักด้วยธีมที่ตกต่ำและส่วนโค้งทางอารมณ์ บางครั้งเราทุกคนจำเป็นต้องพักสมองจากอนิเมะที่นองเลือดและขมขื่นแล้วเปลี่ยนไปดูอนิเมะที่สบายๆ กว่านี้! เป็นเรื่องปกติที่แอนิเมชั่นปิดปากจะมีอารมณ์ขันที่ดึงดูดผู้ชมชาวญี่ปุ่นเป็นหลัก ซึ่งประกอบด้วยการเล่นสำนวนภาษาญี่ปุ่นและการอ้างอิงทางวัฒนธรรมที่ยากสำหรับผู้ดูที่ไม่ใช่ชาวญี่ปุ่นที่จะเข้าใจโดยไม่มีคำอธิบายโดยละเอียด อย่างไรก็ตาม… Continue reading saiki kusuo no psi nan – ไซคิหนุ่มพลังจิตอลเวง
Inuyasha Movie 2: The Castle Beyond the Looking Glass – อินุยาฉะ เทพอสูรจิ้งจอกเงิน
สำหรับเรื่องราวเบื้องหลังของแฟรนไชส์นี้ โปรดดูรีวิวซีรีส์ทีวีอินุยาฉะ หลังจากการต่อสู้กับนาราคุซึ่งเป็นศัตรูตัวฉกาจ อินุยาฉะและพวกพ้องต้องต่อสู้กับภัยคุกคามใหม่ – การเปิดผนึกของเจ้าหญิงคางุยะ น่าเสียดายที่คางุยะไม่มีที่ไหนใกล้อันตรายอย่างที่บอกไว้ในตำราเรียนของคาโงเมะ เพราะเธอตั้งเป้าที่จะทำสิ่งที่คิดไม่ถึง – ยุติการไหลของเวลาและปล่อยให้โลกอยู่ในภาวะชะงักงันชั่วนิรันดร์ ฉันไม่เคยประทับใจกับคุณลักษณะส่วนใหญ่ที่ได้มาจากทากาฮาชิเลย ภาพยนตร์ Ranma 1/2 ไม่ได้เข้าถึงศักยภาพของตัวละคร ภาพยนตร์ Urusei Yatsura เป็นเรื่องที่พลาดไม่ได้ บางเรื่องก็ยอดเยี่ยม บางเรื่องก็คนเดินถนน ยิ่งไปกว่านั้น เรามีภาพยนตร์และ OAV หลายเรื่องที่เกี่ยวข้องกับตำนานเจ้าหญิงคางุยะ และในขณะที่ภาพยนตร์เซเลอร์มูนเอสที่เกี่ยวข้องกับคางุยะได้รับคะแนนสูงที่นี่ อนิเมะส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับตำนานนั้นกลับมีความใกล้ชิดกับเดนชิน มามอตต์ ชูโกเกตเทนในด้านคุณภาพ – ซ้ำซากและมองไม่เห็น ดังนั้น ตอนนี้ เรามีภาพยนตร์ Inuyasha เรื่องที่สอง ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ได้รับจาก Takahashi เกี่ยวกับตำนานของ Princess Kaguya ซึ่งโดยสิทธิทั้งหมดแล้วไม่ควรประทับใจ ซ้ำซาก และไม่สามารถดูได้ โชคดีที่ในกรณีที่น่าสนใจของการกลับตัว มันค่อนข้างดี ฉันต้องบอกว่าฉันไม่ใช่แฟนตัวยงของซีรีส์ทางโทรทัศน์จริงๆ ท้ายที่สุดแล้ว ตัวละครหลายๆ ตัวก็ดูค่อนข้างจะเป็นแบบฉบับ โดยผสมผสานแง่มุมต่างๆ ของงาน Takahashi ที่เก่ากว่าและไม่เคยรู้สึกแปลกใหม่เลย ความสัมพันธ์ของ… Continue reading Inuyasha Movie 2: The Castle Beyond the Looking Glass – อินุยาฉะ เทพอสูรจิ้งจอกเงิน
Shaman King – ราชันย์แห่งภูต
ราชันย์แห่งภูตเริ่มต้นจากมังงะ Shonen Jump รายสัปดาห์ที่เขียนโดย Hiroyuki Takei และได้รับการดัดแปลงครั้งแรกในปี 2544 ก่อน Naruto, Fullmetal Alchemist หรือ Bleach แต่หลังจากที่ Dragon Ball Z ได้ดำเนินการเสร็จสิ้น เป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นว่าทำไมมังงะที่ไม่เคยแตกออกมากเท่ากับ One Piece หรือ Naruto สามารถหาผู้ชมจำนวนมากได้ด้วยการเอาชนะการดัดแปลงอะนิเมะของคู่แข่ง แม้ว่าการดัดแปลงในปี 2544 จะได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี แต่ก็สามารถติดตามมังงะได้อย่างรวดเร็วและเริ่มเล่าเรื่องราวดั้งเดิมของตัวเอง ดังนั้นเมื่อ Netflix ประกาศการสร้างอนิเมะเรื่องใหม่ มีเหตุผลที่จะชื่นชมยินดี เนื่องจากแฟน ๆ ของ ราชันย์แห่งภูตสามารถรับ Fullmetal Alchemist: Brotherhood การแสดงที่ทบทวนเรื่องราวหลังจากที่มังงะเสร็จสิ้นประสบความสำเร็จอย่างมาก ราชันย์แห่งภูตเป็นแกนนำที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักของอนิเมะโชเน็นที่บูมแม้ว่าแฟน ๆ ของสื่อจะจำจุดเด่นทั้งหมดได้อย่างแน่นอน กว่าสองทศวรรษหลังจากความรุ่งเรืองในตอนแรก ซีรีส์นี้มีองค์ประกอบที่สนุกสนานเล็กน้อย แต่ในท้ายที่สุดก็พยายามดิ้นรนเพื่อให้โดดเด่นท่ามกลางกลุ่มเพื่อนที่ก้าวล้ำ มังงะที่เขียนโดย Hiroyuki Takei ได้ลงแสดงใน Weekly Shonen Jump อันเป็นที่รักตั้งแต่ปี… Continue reading Shaman King – ราชันย์แห่งภูต