Blame!
เรื่องย่อ:เมื่อมนุษย์ปกครองเหนือเมืองที่มีระบบอัตโนมัติอันยิ่งใหญ่ แต่ไวรัสได้ทำให้ Net Terminal Gene จำเป็นสำหรับพวกเขาในการควบคุม หากไม่มีมัน เมืองก็กำหนดให้มนุษย์เป็นผู้อยู่อาศัยที่ผิดกฎหมาย และใช้ระบบป้องกันเพื่อทำลายล้างพวกเขา ในขณะที่ผู้สร้างจำนวนมากยังคงขยายเมืองโดยสุ่ม หลายศตวรรษต่อมา กลุ่มมนุษยชาติกลุ่มสุดท้ายที่รอดตายได้ต่อสู้ดิ้นรนเพื่อเอาชีวิตรอด แม้จะอยู่ได้อย่างปลอดภัยหลังบาเรียที่ปกป้องพวกเขาจากหน่วยพิทักษ์ แต่พวกเขาก็ขาดแคลนอาหาร ซึ่งทำให้ซูรูสาวผู้กล้าหาญและเยาวชนอีกหลายคนออกไปทำภารกิจรวบรวมอาหารโดยไม่ได้รับอนุญาต หลังจากเสียชีวิตและภารกิจล้มเหลวหลายครั้ง พวกเขาได้พบกับคิลลี มนุษย์แปลกหน้าคนแรกที่พบเห็นในหลายชั่วอายุคน เขากำลังมองหามนุษย์ที่ยังคงครอบครอง Net Terminal Gene และเขาค่อนข้างสามารถป้องกัน Exterminators ได้ด้วยตัวเอง ด้วยความช่วยเหลือของเขา Zuru และผู้คนของเธอได้ค้นพบซากของนักวิทยาศาสตร์ที่อาจสามารถช่วยพวกเขาปิดเมืองได้อย่างดี แต่ในโลกที่แหลกสลายนี้ สิ่งต่างๆ ไม่เคยไปง่ายๆ อย่างนั้น
เมื่อมังงะเรื่อง Knights of Sidonia ของ Tsutomu Nihei ถูกดัดแปลงเป็นอนิเมะ CG จึงไม่น่าแปลกใจที่จะมีความสนใจในการปรับโปรเจ็กต์แรกสุดของเขา: Blame! แม้ว่าจะถูกดัดแปลงเป็นซีรีส์เรื่องสั้น ONA หกเรื่องในปี 2003 แต่เวอร์ชันใหม่นี้เป็นภาพยนตร์ความยาว 105 นาทีที่เคลื่อนไหวโดย Polygon Pictures และกำกับโดย Hiroyuki Seshita ชายคนเดียวที่อยู่เบื้องหลังการดัดแปลงของ Polygon เรื่อง Knights of Sidonia และ Ajin
ต่างจากมังงะซึ่งเป็นคอลเล็กชั่นการเผชิญหน้าที่แยกจากกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอโครงเรื่องเดียวที่เน้นไปที่การเผชิญหน้าของคิลลีกับพวกอิเล็กโทร-ฟิชเชอร์ ชนเผ่ามนุษย์ที่ปฏิบัติการจากพื้นที่คุ้มครองเพียงไม่กี่แห่งของเมือง การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่อีกประการหนึ่งคือ Killy เป็นเพียงตัวเอกร่วมในเรื่องที่ดีที่สุด อย่างน้อยก็เน้นไปที่ Zuru เด็กสาววัยรุ่นที่เป็นผู้นำเยาวชนของชนเผ่า และภาพยนตร์เรื่องนี้ส่วนใหญ่มาจากมุมมองของเธอ นั่นอาจเป็นการตัดสินใจที่ฉลาด เนื่องจากบุคลิกของคิลลีคือการไม่โต้ตอบมากกว่าที่เขาต้องทำ เขาอาจจะเป็นคนเลว แต่นั่นคือทั้งหมดที่มีสำหรับเขาทางอารมณ์ แม้แต่ D ที่โรมมิ่งเหมือนกันจากเรื่อง Vampire Hunter D ก็ยังมีบุคลิกมากกว่า Killy และนั่นก็ไม่ได้พูดอะไรมาก จริงอยู่ ทั้ง Zuru และนักตกปลาไฟฟ้าคนอื่นๆ
เรื่องราวสามารถอธิบายได้อย่างสมเหตุสมผลว่า The Terminator พบกับ The Road Warrior โดยมี Vampire Hunter D เข้ามาเล็กน้อย ฉันจะแปลกใจเล็กน้อยถ้าไม่สามารถอ้างชื่อทั้งสามเรื่องเป็นอิทธิพลเฉพาะได้ เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้องค์ประกอบที่แตกต่างจากสองเรื่องแรกโดยเฉพาะ: หลักฐานเบื้องหลังฉากและพฤติกรรมเหมือนเทอร์มิเนเตอร์ของหัวหน้าคู่อริของภาพยนตร์ พูดคุยกับอดีต ในขณะที่ประเด็นที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของ Electro-Fishers ร่วมกับ Killy พูดกับ The Road Warrior ลงไปเพื่อย้ำบรรทัดสุดท้ายของหนังเรื่องนั้น องค์ประกอบที่ใหม่กว่าเพียงอย่างเดียวคือการมีอยู่ของนักวิทยาศาสตร์ Cibo และความกว้างใหญ่ของเมืองที่ขยายตัวตลอดเวลา มีแนวคิดที่แย่กว่ามากสำหรับนิยายวิทยาศาสตร์แนวดิสโทเปียมากกว่าการรวมองค์ประกอบของแฟรนไชส์ที่ได้รับการพิสูจน์แล้วสามเรื่องเข้าด้วยกัน
นอกจากนี้ การร้องเรียนเกี่ยวกับลักษณะนิสัยที่อ่อนแอและองค์ประกอบพล็อตการถ่ายทอดอาจดูไม่ตรงประเด็นเมื่อปัจจัยที่เจ๋งของภาพคือจุดขายหลักของภาพยนตร์ ซึ่งมันทำได้แน่นอน งบประมาณเพิ่มเติมและตารางเวลาที่คับแคบน้อยกว่าสำหรับการแสดงภาพยนตร์ เนื่องจากเป็นชื่อ CG ที่ดูดีที่สุดของ Polygon Pictures อย่างง่ายดาย ความอึดอัดในภาษากายที่ทำลายความพยายามในการทำแอนิเมชั่นของทั้ง Knights of Sidonia และ Ajin นั้นแทบไม่มีอยู่เลย สร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นแม้อยู่นอกลำดับการกระทำ เช่นเดียวกับความพยายามสองครั้งก่อนหน้าของสตูดิโอ ฉากแอ็กชันจุดประกายด้วยการเคลื่อนไหวที่น่าตื่นเต้น ในขณะที่ Exterminators ค่อนข้างชวนให้นึกถึงหุ่นยนต์จาก Ghost in the Shell Arise skitter ในทุกพื้นผิวและตัวละครของมนุษย์วิ่ง หลบ และแย่งชิงตำแหน่ง
ไม่ใช่แค่แอนิเมชั่นที่ดูดีเท่านั้น ชุดและอุปกรณ์ที่สวมใส่โดย Electro-Fishers แสดงให้เห็นถึงประเภทของการสวมใส่ที่อาจคาดหวังจากการใช้งานหลายทศวรรษหรือหลายศตวรรษ และทั้งร่างกายที่ได้รับการฟื้นฟูของ Cibo และศัตรูที่เหมือนเทอร์มิเนเตอร์แสดงการออกแบบตัวละครหุ่นยนต์ที่สร้างสรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ ความพยายามที่คู่ควร ยูกิโตะ คิชิโระ (นางฟ้าการต่อสู้) การออกแบบสำหรับ Electro-Fishers และ Killy นั้นธรรมดากว่าแต่ก็ยังน่าดึงดูด ยิ่งไปกว่านั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้เกือบจะคุ้มค่าที่จะดูสำหรับพื้นหลังอาร์ตเพียงอย่างเดียว ซึ่งสื่อถึงบรรยากาศอุตสาหกรรมที่มืดมนทุกส่วนของเรื่องราวที่มุ่งหมายไว้ แต่อย่าคาดหวังมากสำหรับสีที่สดใส นอกเหนือจากภาพที่สะดุดตาจากปืนของ Killy แล้ว นี่เป็นรูปแบบสีที่ดูสงบเป็นส่วนใหญ่ซึ่งพบเห็นได้ใน Knights of Sidonia ซึ่งมีเพียงเงาที่เข้มกว่าเท่านั้น
ดนตรีประกอบได้รับความอนุเคราะห์จาก Yūgo Kanno ซึ่งทำคะแนนให้ Ajin และ JoJo’s Bizarre Adventure ซีรีส์ล่าสุด ไม่ว่าจะใช้เสียงสังเคราะห์หรือประสานเสียงด้วยโลหะในระดับการกระทำที่ดัง หรือการบังคับที่นุ่มนวลกว่ามาก และบางครั้งก็มาพร้อมกับเสียงร้องที่โปร่งสบาย ซาวด์แทร็กจะสื่อถึงความน่ากลัวและความตึงเครียดที่เป็นลางไม่ดีได้อย่างสม่ำเสมอ ในชื่ออื่นๆ อาจฟังดูกดดัน แต่ก็เข้ากับโทนของฉากนี้ได้เป็นอย่างดี เมื่อเปรียบเทียบแล้ว หัวข้อสิ้นสุด “โทรหาคุณ” นั้นไม่ธรรมดา
Netflix กำลังสตรีมภาพยนตร์เรื่องนี้พร้อม ๆ กันกับการเปิดตัวในภาษาญี่ปุ่นในรูปแบบ Netflix Original มาพร้อมกับตัวเลือกภาษาสำหรับภาษาอังกฤษ ฝรั่งเศส เยอรมัน และสเปน ทั้งคำบรรยายและแทร็กเสียงและคำบรรยายสำหรับภาษาอิตาลีเท่านั้น (โดยธรรมชาติแล้ว มันมีเสียงพากย์ภาษาญี่ปุ่นด้วย) พากย์ภาษาอังกฤษนั้นเต็มไปด้วยนักแสดงที่เหมือนกับพากย์เสียงพากย์ดั้งเดิมของ Netflix รวมถึง Cristina Vee, Michael McConnohie, Bryce Papenbrook และ Christine Marie Cabanos นักแสดงได้รับการคัดเลือกมาเป็นอย่างดีและการแสดงก็ยอดเยี่ยม แน่นพอด้วยสคริปต์ที่ไม่แตกต่างกันมากเกินความจำเป็น ข้อสังเกตที่น่าสงสัยอย่างหนึ่งคือ นักแสดงชาวอังกฤษทุกคนดูเหมือนจะพยายามเลียนแบบวิธีการออกเสียง “Killy” ของญี่ปุ่น ซึ่งทำให้ชื่อของเขาดูเหมือน “Kiry” ในภาษาอังกฤษมากขึ้น
หากคุณกำลังมองหาเรื่องราวที่มีความลึก คุณจะไม่พบมันที่นี่ แต่ในขณะที่เกมแอคชั่นไซไฟที่แต่งแต้มความมืดในโลกที่น่าสนใจดำเนินไป คุณก็สามารถทำได้แย่กว่านั้นมาก
ตำหนิ! มาในสลิปเคสมาตรฐานและเคส bluray แบบมาตรฐาน และมาพร้อมกับอาร์ตแกลเลอรี่บนแผ่นดิสก์และสิ่งที่ไม่เหมือนใคร: ฟีเจอร์เบื้องหลังที่เน้นไปที่การผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ Polygon Studios เนื้อหานี้เต็มไปด้วยความสนุกสนานเชิงลึกเกี่ยวกับต้นกำเนิดของภาพยนตร์ เช่น ข้อเท็จจริงที่ตอนแรกคิดว่าเป็นการแสดงภายในรายการที่จะเกิดขึ้นระหว่างตอนของ Knights of Sidonia หรือคะแนนที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Ennio Morricone คะแนนตะวันตกคลาสสิก จากบทสัมภาษณ์เหล่านี้ชัดเจนว่า Polygon ทำงานร่วมกับ Nihei ได้อย่างใกล้ชิดเพียงใด และตัวเลือกการเล่าเรื่องต่างๆ ของพวกเขามีเจตนาอย่างไร นอกเหนือจากข้อมูลเฉพาะของ Blame! ฟีเจอร์นี้เป็นเพียงภาพรวมที่ตรงไปตรงมาอย่างน่าประหลาดใจของกระบวนการพัฒนารายการโดยทั่วไป และเป็นส่วนเสริมที่น่ายินดีอย่างมากสำหรับคอลเล็กชัน
นอกเหนือจากฟีเจอร์นี้แล้ว การรวมที่สำคัญเพียงอย่างเดียวคือแทร็กเสียงพากย์ภาษาอังกฤษและสเปน โดยทั่วไปแล้วฉันรู้สึกประทับใจกับเพลงภาษาอังกฤษของ Blame! โดยที่พูดเล่นๆ เพียงอย่างเดียวก็คือ Sutezou ของ Keith Silverstein รู้สึกไม่น่าเชื่อถือเล็กน้อยในบางฉากที่กระจัดกระจาย โดยรวมแล้ว มันเป็นเสียงพากย์ที่ดีของหนังที่ดี ซึ่งผมอยากจะแนะนำให้ทุกคนที่พร้อมสำหรับการผจญภัยและไม่สนใจ CG ที่ว่องไวระหว่างทาง ตำหนิ! อยู่ไกลจากภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบ แต่ให้โลกที่ฉันรู้สึกเป็นเกียรติที่ได้สำรวจ และฉันยินดีที่จะไปเยือนอีกครั้ง